用舞蹈语言讲故事上芭新年再出发
2019-07-12 07:58
分享:

  1979年至2019年,上海芭蕾舞团跟随国家改革开放的步伐一路前行。从标志着中国芭蕾舞剧“从无到有”的《白毛女》开始,勇于探索的艺术家前辈就种下了梦想的种子,上芭传承者们用智慧的源泉浇灌灵感的花朵。一花一世界,167部原创芭蕾作品在四十年的时间里被创造,它们记载着世界的美好、生活的多姿、更是鲜活艺术生命的绽放。

  2019年,上海芭蕾舞团年轻的艺术家们将秉持初心,勇于创造创新、坚持用世界语言讲述中国故事,以一整年丰富多彩的演出庆祝建团40周年的生日,献礼新中国成立70周年!上芭将对原创芭蕾舞剧《闪闪的红星》进行修改提高;创排海派芭蕾舞剧《茶花女》;复排10部作品,包括原创芭蕾舞剧《哈姆雷特》《长恨歌》《马可波罗最后的使命》《简爱》《花样年华》《梁山伯与祝英台》、经典芭蕾舞剧《白毛女》、经典版《天鹅湖》、上海大剧院版《胡桃夹子》、原创芭蕾专场《起点》。

  2019年上海芭蕾舞团将在上海两大地标上海国际舞蹈中心和上海大剧院为观众们带来七部精彩纷呈的芭蕾作品。其中,先后于1月30日、31日和2月2日、3日在上海国际舞蹈中心实验剧场上演的原创芭蕾舞剧《哈姆雷特》和原创芭蕾专场《起点》在农历新年前掀起了一股芭蕾热,同时拉开了本年度上海本地演出的序幕。

  6月,两部同以“爱情”为主题,却体现东西方不同爱情观的芭蕾舞剧《简爱》和《花样年华》将在上海国际舞蹈中心大剧场上演。现代芭蕾舞剧《简爱》根据英国女作家夏洛蒂勃朗特同名长篇小说改编,大胆地将原著中被关在阁楼上的罗彻斯特妻子,也就是疯女人“贝莎夫人”推到幕前,与“简爱”、“罗彻斯特”一起重新解读何谓爱情、何谓人性。《简爱》2012年诞生后,一举斩获第九届中国舞蹈“荷花奖”舞剧舞蹈诗评选四项金奖和一项银奖,从上海到北京、从英国伦敦到波兰比得哥什都收获了无数肯定和赞美。该剧定档6月4日、5日。原创芭蕾舞剧《花样年华》以上世纪30至40年代上海的生活风貌为背景,糅合了古典和现代芭蕾的艺术特点,讲述了一段有缘相识却无缘相合最终只能随缘相离的情感。人物情感的细腻刻画、独特的“上海味道”、新颖现代又富有中国韵味的动作语汇诗意地体现了海派芭蕾“浪漫而不奢华,细腻而有张力”的特点。该剧定档6月7日至9日。

  9月2日至3日,原创芭蕾舞剧《闪闪的红星》将献演于上海国际舞蹈中心大剧场。该剧是上芭立足经典、勇于创新的充分体现,是革命精神的传承、是红色情怀的延续,2018年在第二十届中国上海国际艺术节进行了世界首演,一炮打响。编导赵明大胆地运用了蒙太奇式的叙事方式,从已经成年的红军战士潘冬子的视角展开,行军路上回忆与现实相交织,令潘冬子更加坚定了信仰,那就是为救起更多的母亲、守护更多的家庭而英勇奋战到底!2019年上芭将再度邀请编导对该剧进行修改提高,并对舞美、服饰进行调整,将其进一步打造成一部用世界语言讲述中国故事、展现上海“红色”文化品牌的芭蕾精品。

  11月13日至16日,海派芭蕾舞剧《茶花女》将作为上芭建团40周年的庆典剧目在第21届中国上海国际艺术节期间于上海国际舞蹈中心大剧场举行世界首演。该剧将由上芭艺术总监德里克迪恩担任编导,根据法国著名作家小仲马的同名世界巨著改编,透视社会现象的同时折射出人性的伟大光辉,是上芭历经40年的发展道路,以具有上海芭蕾舞团独有的极致海派芭蕾风格呈现世界经典巨著,努力打造上海“海派”文化品牌的全新精品力作。

  12月24日、25日,上海大剧院版《胡桃夹子》将在圣诞来临之际于上海大剧院上演。该剧故事情节来源于霍夫曼的《胡桃夹子和老鼠王》,讲述了小女孩克拉拉帮助胡桃夹子战胜鼠王后,在魔术师琼斯梅亚的带领下开启的一段奇幻旅程。柴可夫斯基充满儿童特色的音乐和传统古典芭蕾之美共同营造了甜美梦幻的唯美意境,中国元素的巧妙融入以及风趣幽默的桥段,让这部作品成为“圣诞必备”。

  上海芭蕾舞团2019年全国巡演将聚焦两部以“红色文化”为主题、以海派芭蕾讲好中国故事的代表作原创芭蕾舞剧《闪闪的红星》和经典芭蕾舞剧《白毛女》。

  原创芭蕾舞剧《闪闪的红星》将于3月启程,开启全国巡演。2019年四轮巡演将遍及20余座城市,其中包括故事发源地江西南昌、首都北京、浙江杭州、福建厦门、河北石家庄等等。为了继续打磨精品,精益求精,编导赵明及主创团队已就《闪闪的红星》舞剧修改方案召开了数次讨论会。演员们也在赵导的带领下于2月投入了紧张的排练,对部分舞段进行修改。此外,主创主演还将赴井冈山采风,脚踩红军路,切身感受红色精神,夯实作品和角色。《闪闪的红星》将在2019年分数次完成包括舞段、舞美、服饰、灯光在内的整体修改提高,以匠心打造新时代的新经典。

  经典芭蕾舞剧《白毛女》也将在首都北京、广州江门和古都西安展开巡演。《白毛女》是上海芭蕾舞团的扛鼎之作,自1964年诞生至今已历经50余年。作品讲述了发生在中国抗日战争期间晋察冀边区白毛仙姑的民间传说,舞剧标志着中国芭蕾从无到有的突破,是最早以芭蕾这一世界语言讲述中国故事的中国人的芭蕾舞剧。《白毛女》以其历史的真实和情感的浪漫影响了中国几代人,并于1994年荣获中华民族二十世纪舞蹈经典评比展演经典奖,是一部西方芭蕾艺术和中国民族风格完美结合的精品。在历代上芭人的不懈努力下,《白毛女》得以原汁原味地传承至今,上演超过2000场,成为经典中的经典,在今天仍旧感动着每一位台下的观众……

  2019年5月15日、16日,应第14届契科夫国际戏剧节邀请,上海芭蕾舞团将携现代芭蕾舞剧《长恨歌》登上俄罗斯莫斯科的舞台。该剧首演于2015年,取材于唐朝大诗人白居易创作的同名长篇叙事诗,着眼于帝王之爱,运用当代风格的肢体语汇诠释爱的诗情画意和恨的空前绝后,以国际化的创作理念与写意的手法对该诗进行了令人耳目一新的呈现。首演后,这部用世界语言讲述中国故事的芭蕾舞剧赢得了观众和业内人士的一致好评,并先后在北京和英国伦敦上演。此次《长恨歌》作为用世界语言讲述中国故事的芭蕾舞剧,能够被选中赴俄参加艺术节演出,正是海外演出商对于中国当代风格芭蕾作品的认可,也是上芭在致力于中国优秀文化“走出去”的努力成果。

  为促进上海和香港两地的文化交流,共同庆祝伟大祖国的生日,受香港九龙社团联会邀请,上芭将于2019年7月31日至8月4日赴香港九龙尖沙咀文化中心大剧院演出原创时尚芭蕾舞剧《马可波罗最后的使命》,上海歌剧院青年指挥家张诚杰将执棒香港管弦乐团担任现场伴奏。该剧由上海芭蕾舞团与皮尔卡丹公司联合打造,以《马可波罗游记》为蓝本,讲述了马可波罗奉命护送阔阔真公主远嫁波斯的故事,编舞极具异域风情,服饰精致华丽,音乐扣人心弦,舞美设计巧妙。此次是上芭第三次赴中国香港演出大型芭蕾舞剧,也是首次携2010年后新创的作品赴该地区进行交流演出,同时也是第一次邀请香港的管弦乐团担任舞剧现场伴奏,将代表“上海文化”品牌的当代优秀芭蕾作品展示在香港这个国际化舞台的同时,进一步增进两岸间的文化交流与合作。

  受布鲁塞尔中国文化中心邀请,2019年9月9日至14日,由吴虎生执导的现代芭蕾作品《难说再见》和《荆棘》将赴该中心演出。《难说再见》是吴虎生以“成长”为主题而创作的中型芭蕾作品,是他个人对成长中“取舍”的探索与解读。《荆棘》是他为老搭档上海芭蕾舞团首席明星范晓枫特别创作的作品,真实记录了范晓枫从受伤到伤愈复出的过程,其中有无助、失落和艰难,也有努力、坚强和勇敢,更有团队的鼓励、帮助和守护。届时,两位首席明星吴虎生、范晓枫将携手上芭优秀青年演员为比利时观众奉上一台高质量、代表中国新生代芭蕾原创力量的专场演出。

  2019年下半年上芭将正式启动“2020年经典版《天鹅湖》《梁山伯与祝英台》《吉赛尔》赴美国巡演”的重要项目。其中,2020年1月经典版《天鹅湖》在美国纽约林肯中心一周4场的驻场演出还将邀请纽约城市芭蕾舞团交响乐团担任现场伴奏。紧随其后,上芭将展开为期一个半月的美国巡演,总数预计达30场。林肯中心是世界上最大、最著名、最多元化的艺术机构之一,是各国艺术院团和艺术家所向往的最高殿堂,只有具有国际一流水准的机构及艺术家才能有机会踏上林肯中心的舞台。此次赴美上芭将首次在该剧场演出,这必将进一步提升上芭以及“上海文化”品牌在国际主流舞台的世界影响力。之后的巡演也是上芭继2013年美国巡演后再次赴美进行的大型巡演。值得一提的是,2020年巡演的大部分演员将为90乃至95后新生代力量,这是上芭近年来按照阶梯培养计划完成演员队伍新老交替的成果,一支年轻有活力、充满表现力的队伍将再次冲击美国演出市场。

  满满的演出计划令上海芭蕾舞团得以以剧目促人才培养。我们始终坚持对内遵循艺术发展规律,重视团内青年编导人才的培养,鼓励有潜力的演员进行创作,提供更多学习深造及舞台实践的机会;对外,则邀请世界范围内一流艺术家来沪进行创作、指挥、演出、授课等事宜,不断优化艺术队伍,从而为优质的作品、演出不断输送人才。

  2019年上海芭蕾舞团还将加大艺术教育普及力度,将团内多个芭蕾普及品牌内容融合、扩展,包括“芭蕾大师公开课”“芭蕾体验教室”“脑瘫儿童芭蕾训练营”等,以专业带动普及,未来力争在全市各中小学中开设专业芭蕾课程,扩展普及美育教育的同时,也为团内演员未来的转型发展提供机会。